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FENIARCOin collaborazione con SEMINARIO EUROPEO PER GIOVANI COMPOSITORIComporre per coro oggi
AOSTA Il Seminario Europeo per Giovani Compositori rientra nel progetto Uniting Youth in Song, coordinato da Länsmusiken di Örebro (Svezia) in cooperazione con Feniarco, SCIC (Catalonia, Spagna), KÓTA (Ungheria), Festival Europa Cantat Utrecht (Utrecht, Paesi Bassi) ed Europa Cantat (Bonn, Germania). Questo progetto è stato selezionato all'interno dei programmi "Cultura 2007-2013" dell'Unione Europea. 
Il presente progetto è finanziato con il sostegno della Commissione europea. |
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Presentazione | |||
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Da anni Feniarco ha individuato nella produzione di nuove composizioni per coro uno degli elementi decisivi per rafforzare la coralità amatoriale. Arricchire il repertorio storicamente consolidato con nuove produzioni che rispondano al gusto e alle possibilità delle formazioni corali di oggi è uno degli obbiettivi strategici da perseguire. Il successo delle Edizioni Feniarco testimonia la validità di questa intuizione: le nuove composizioni, si tratti di quelle contenute in Melose dedicate ad ogni tipologia di coro, di quelle pubblicate in Giro Giro Canto per cori di bambini, di Teenc@nta destinato ai cori giovanili, o dei fascicoli frutto delle commissioni per il Coro Giovanile Italiano, sono state accolte con grande favore, mostrando di rispondere a un bisogno dei nostri cori. Formare compositori vocati alla musica corale che, provenendo da questo mondo, del coro conoscano non solo gli aspetti legati alla composizione, ma tutte le dinamiche, è un altro passaggio importante in questo percorso. Il Seminario Europeo per Giovani Compositori, giunto ormai alla VI edizione e proiettato sempre più in un contesto internazionale, risponde dunque a questa esigenza proponendo tre botteghe: composizione per cori di bambini, uno degli ambiti corali più frequentati in questi ultimi anni e significativa novità per questa edizione; elaborazione; arrangiamento e composizione vocal jazz/pop. A queste si affiancherà una bottega collettiva di sperimentazione nell’ambito della quale verranno studiati ed eseguiti, grazie alla presenza del coro-laboratorio, i brani realizzati. Ai giovani compositori quindi l’invito a frequentare la settimana di studio di Aosta, con la certezza che sarà un’esperienza in grado di arricchirli di idee e stimoli, a beneficio di tutta la coralità.
Il Presidente FENIARCO
Il Presidente ARCOVA | |||
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Partecipanti | |||
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Al Seminario possono partecipare compositori, aspiranti compositori interessati alla musica corale e direttori di coro che abbiano maturato esperienze di scrittura o elaborazione. | |||
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Obiettivi | |||
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Gli obiettivi del corso sono:
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Programma | |||
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Gli arrivi sono previsti entro le ore 17,00 di Domenica 18 luglio 2010; seguirà un incontro per l’organizzazione delle botteghe in cui si terrà conto, nei limiti del possibile, delle preferenze individuali. | |||
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Laboratori-bottega | |||
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Bottega di Composizione per cori di bambini Svariati sono i temi che verranno affrontati nell’ambito di questo laboratorio dedicato ai cori di voci bianche: dalla scelta dei testi alla composizione sulle parole, dalle riflessioni sul linguaggio alle tecniche di scrittura musicale che tengano conto dei differenti stili e repertori, dalla cura del suono alla resa di un brano in esecuzione. Particolare attenzione sarà riservata ad alcuni principi basilari di pedagogia musicale come la capacità di apprendimento e le strategie per l’insegnamento di un nuovo brano. ...................................................................................................................................
Bottega di Elaborazione Il laboratorio si pone come obiettivo la stesura di una partitura per coro che parta da materiali tematici ricavati da tradizioni musicali di origine popolare o colta. Nello specifico saranno considerate e approfondite tecniche di elaborazione ispirate agli stili omoritmico e contrappuntistico. ...................................................................................................................................
Bottega di Arrangiamento e Composizione Vocal Jazz/Pop In questo laboratorio si studieranno gli elementi utili a creare un arrangiamento. Dal punto di vista tecnico si approfondiranno l’armonia e gli aspetti della voce e delle varie tessiture vocali; particolare attenzione verrà data a ciò che è opportuno o meno fare con i cori, nei loro diversi livelli di preparazione. Si analizzeranno tutti gli aspetti della “nascita” di un arrangiamento: da dove si parte e come si sceglie uno stile, o un insieme di stili, per una composizione. ...................................................................................................................................
Bottega di Sperimentazione Si tratta di un laboratorio dove si studiano e si eseguono i brani composti dai partecipanti nelle botteghe di composizione. L’attività si svolge con la collaborazione di un coro-laboratorio al quale possono partecipare anche i compositori. L’intento principale è quello di riflettere collettivamente sul delicato momento del passaggio dalla partitura alla concretizzazione sonora, esplorando problematiche tecniche, soluzioni alternative ed eventuali modifiche della partitura conseguenti alla realizzazione pratica. | |||
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Docenti | |||
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Mia Makaroff 
Compositrice, arrangiatrice, docente di musica e direttrice di coro. Nel 2003 si è diplomata alla Sibelius Academy in Finlandia con un master in educazione musicale. Tiene corsi di musica per bambini e ragazzi nelle scuole e cura progetti basati sulla musicoterapia. Il folklore finlandese e la poesia sono grandi fonti di ispirazione per i suoi lavori. È fondatrice del coro di voci bianche Vivace, con il quale ha partecipato a diversi festival in Europa e ha pubblicato un cd. Molte delle sue composizioni sono state incise ed eseguite da cori e gruppi vocali. Ha lavorato con The Real Group (Svezia), Niniwe (Germania), The King’s Singers (Inghilterra) e Elegia (Finlandia). In particolare collabora con il gruppo vocale finlandese Rajaton. .................................................................................................................................... Pierangelo Valtinoni 
Ha studiato organo e composizione organistica, musica corale, composizione, direzione di coro e d’orchestra. Si dedica alla composizione e alla direzione, privilegiando il repertorio del ’900 e contemporaneo. Ha diretto gruppi da camera e orchestre in Italia, in Europa e in Messico. Le sue composizioni, eseguite in Europa, Asia e America, sono incise per le etichette Ariston-Ricordi, Tactus, Discantica, Osnabrücker Jugendchor e sono state trasmesse da Deutschland Radio e Rai Radio 3. Ha pubblicato per gli editori Boosey&Hawkes, Sonzogno e Carrara. L’opera Pinocchio è stata rappresentata per tre anni consecutivi alla Komische Oper di Berlino e, nel 2007, anche alla Staatsoper di Amburgo. Nel 2010 la Komische Oper di Berlino metterà in scena una sua nuova opera. Ha vinto il premio per il miglior commento musicale al 60° Festival nazionale di arte drammatica di Pesaro. È vicedirettore del Conservatorio di musica di Vicenza. .................................................................................................................................... Thierry Lalo 
Come compositore è stato il primo musicista jazz a ricevere il New Musical Talent of the Year (2002) dalla Società Francese di Autori e Compositori Drammatici (SACD) per l’opera Ramdam! Riconosciuto musicista vocal jazz in Europa, ha composto altre opere jazz quali: Trois contes pour deux bâtons et une corde (2004), Le Joueur de flûte de Hamelin (2005) e il musical Swing Avenue che verrà presentato all’Opera Nazionale Francese della Bastiglia nel 2010. La sua carriera è stata influenzata dal mainstream jazz, da un lato, e dalla polifonia vocale europea, dall’altro. È fondatore, leader e principale arrangiatore del gruppo vocale francese Voice Messengers. Ha scritto un libro sul pianista J. Lewis (ed. Limon, 1991). Dal 2004 dirige la Big Band des Universités de Paris. È docente e scrive su commissione arrangiamenti e composizioni originali per gruppi vocali. Tiene regolarmente seminari in Francia e in Europa ed è membro di diverse giurie internazionali. ...................................................................................................................................... Carlo Pavese 
È un musicista torinese. Ha approfondito il suo interesse per la nuova musica corale a Stoccolma, dove è stato assistente di G. Graden, come borsista De Sono; si è perfezionato inoltre con E. Ericson e T. Kaljuste. È direttore artistico del Torino Vocalensemble, del coro giovanile Coro G, dei Piccoli Cantori di Torino. Svolge attività concertistica in Italia e in Europa ed è invitato da festival e corsi internazionali come docente di direzione, interpretazione e improvvisazione corale. Ha diretto allestimenti di nuove opere da camera presso il Piccolo Regio di Torino. Le sue composizioni sono eseguite in Italia e all’estero. | |||
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